Programm 2023

CastelCello ist eines der wenigen Festivals in Europa und weltweit, das ausschlieβlich dem Cello und seinem Repertoire gewidmet ist. Es findet seit nunmehr 2014 im Sommer auf der Brunnenburg bei Dorf Tirol statt, auf der auch ein altehrwürdiges Cello aus dem Nachlass von Ezra Pound aufbewahrt wird. Im romantischen Innenhof von Schloss Brunnenburg erleben wir die Performance internationaler Virtuosen dieses Instruments, deren Programme von der Klassik bis zum Jazz und der Improvisation reichen.
Das Festival findet diesmal vom 18. bis zum 23. Juli statt.
Das Abschlusskonzert am 23. Juli ist den Teilnehmern der Master Class gewidmet.

18.07.2023 - 20.30 Uhr - Brunnenburg:

ANDREI IONITA - Cellist rumänischer Abstammung, Sieger des Tchaikovsky Preises 2015 und weltbekannter Solist

21.07.2023 - 20.30 Uhr - Brunnenburg:

VINCENT COURTOIS - berühmter französischer Cellist und Jazz Spieler
im Duo mit einem großen Cellisten
ERIC MARIA COUTURIER - erstes Cello und Solist im Ensemble Intercontemporain

22.07.2023 - 20.30 Uhr - Schloss Tirol:
CHRISTOPHE COIN - barockes Cello

JAN WILLEM JANSEN - Cembalo

23.07.2023 - 11.00 Uhr - Brunnenburg:
ABSCHLUSSKONZERT der Studenten der MasterClass

Info & Vormerkungen

Vormerkung via email: info@castelcello.info oder telefonisch ab 3. Juli

Tel. + 39 335 8305941

Eintritt

Konzert in der Brunnenburg am 18. u. 21. Juli: 30 € / 20 €

Konzert in Schloss Tirol am 22. Juli: 40 € / 25 €

Konzert Masterclass: Eintritt frei.

Anreise und Parkmöglichkeit

Von Meran nach Dorf Tirol, dort Parkplätze beim Buswendeplatz neben der Pizzeria Weinstube, bei der Hilpold Garage neben der Schule oder gegenüber der Raiffeisenkasse Bank. 15 Minuten Fußweg zur Burg.

Andrei Ionita

Andrei Ioniță ist weltweit einer der erfolgreichsten Cellisten seiner Generation. Die Times of London beschreibt ihn als „einen der spannendsten Cellisten des Jahrzehnts“ und die British Gramophone betont seine „hervorragenden Fähigkeiten, seine musikalische Vorstellungskraft und sein Engagement für die zeitgenössische Musik.“ Der Künstler spielt ein Instrument von Filippo Fasser aus dem Jahr 2004. Ioniță wurde 1994 in Bukarest, Rumänien, geboren. Er war zunächst Schüler von Ani-Marie Paladi und später von Prof. Jens Peter Maintz an der Universität der Künste (UdK) in Berlin. 2015 gewann er die Goldmedaille beim international renommierten Tschaikowsky-Wettbewerb. Er wurde Preisträger des ARD-, Hachaturian- und Feuermann-Wettbewerbs. Von 2016 bis 2018 verlieh ihm die BBC of London den Titel „New Generation Artist“, was seine Popularität in Großbritannien förderte. Anschließend trat Andrei mit dem BBC Philharmonic Orchestra, dem Bournemouth Symphony Orchestra, dem Royal Scottish National Orchestra und dem Royal Philharmonic Orchestra auf. Andrei Ioniță hat mit einem umfangreichen Netzwerk europäischer Orchester zusammengearbeitet, darunter die Münchner und Dresdner Philharmoniker, das Deutsche Symphonieorchester, das Orchestre National de Belgique, die Tschechische Philharmonie. In der Saison 19/20 wurde er zum „Artist in Residence“ des Hamburger Sinfonieorchesters ernannt.

Vincent Courtois

Courtois studierte klassisches Cello am Konservatorium von Aubervilliers, zunächst bei Erwan Fauré, dann bei Roland Pidoux und Frédéric Lodéon. Er spielte auch Didier Levallet und Dominique Pifarély und seit 1988 in Paris in der Band von Christian Escoudé und Didier Levallet ("Swing String System"). 1990 gründete er sein eigenes Quartett und veröffentlichte im selben Jahr sein Debüt-Soloalbum Cello News. Ab 1993 spielte er im Duo mit Martial Solal, mit Julien Lourau im „Pendulum Quartet“, mit Franck Tortiller in der Band „Tukish Blend“ und dem Trio „Zebra 3“, außerdem spielte er mit Xavier Desandre Navarre. Er hat auch zum Album Marvelous (1994) mit Michel Petrucciani, Tony Williams und Dave Holland beigetragen. 1995 gab Courtois seine ersten Solokonzerte, er spielte in François Corneloups Septett und arbeitete mit Louis Sclavis zusammen, um Musik für Film und Theater zu machen. Er nahm zwei Alben mit dem Quintett von Rabih Abou-Khalil auf und wirkte 1998 in einem Ensemble unter der Leitung von Pierre Favre und in einem Trio mit Yves Robert mit. 2000 trat er in drei Trio-Konstellationen auf, 2002 spielte ein Quintett beim Festival „Banlieues Bleues“ und im Trio mit Ellery Eskelin und Sylvie Courvoisier. 2005 schloss sich Courtois Michele Rabbia und Marilyn Crispell an, um mit seinem eigenen Trio in Bamako zu spielen. Er war mit Henri Texiers an der Aufnahme der Musik zum Film Holy Lola von Bertrand Tavernier beteiligt. 2006 gründete er mit Jeanne Lagt, Marc Baron und François Merville ein neues Quartett. 2008 veröffentlichte er mit Ze Jam Afane das Album L'homme avion.

Eric Maria Couturier

Im Alter von 18 Jahren trat Éric-Maria Couturier in die Klasse von Roland Pidoux am Pariser Konservatorium (CNSMDP) ein, wo er die höchsten Auszeichnungen in Cello und einen Master in Kammermusik in der Klasse von Christian Ivaldi erhielt. Er gewnn den ersten Preis und den Sonderpreis des Trapani-Wettbewerbs, den zweiten Preis in Triest und den dritten Preis in Florenz zusammen mit dem Pianisten Laurent Wagschal, mit dem er ein Album einspielte, das der französischen Musik des frühen 20. Jahrhunderts gewidmet war. Mit 23 trat er dem Pariser Orchester bei und wurde dann Erster Vorsitzender des Orchestre National de Bordeaux. Seit 2002 ist er Solist des Ensemble Intercontemporain. Eric-Maria Couturier hat für die größten Dirigenten unserer Zeit gespielt, darunter Solti, Sawallisch, Giulini, Maazel und Boulez. Als Mitglied des Trio Talweg ist er Solist in den Cellokonzerten von Haydn, Dvorak, Eötvös und Kurtág. Seine Erfahrung mit Kammermusik wurde durch das Spielen mit Pianisten wie Maurizio Pollini, Jean-Claude Pennetier und Shani Diluka bereichert. Im Bereich der Improvisation spielt er mit dem Jazzsänger David Linx, DJ ErikM, der Sängerin Laika Fatien und dem Kontrabassisten Jean-Philippe Viret, mit dem er sein neuestes Album im Quartett aufgenommen hat. Er hat auch ein Album mit dem Oktett Les Violoncelles Français für das Label Mirare aufgenommen. Er spielt auf einem Cello von Frank Ravatin.

Christoph Coin

Christophe Coin (26. Januar 1958) ist ein französischer Cellist, Viola da Gamba-Spieler und Dirigent, der auf dem Gebiet der historischen Interpretation alter Musik tätig ist. Er ist Cellist des Quatuor Mosaïques und Leiter des Ensemble Baroque de Limoges. Coin wurde in Caen geboren und studierte bei Jacques Ripoche. Am Conservatoire de Paris studierte er Cello bei André Navarra und schloss sein Studium 1974 ab. Ab 1976 studierte er als Stipendiat in Wien. Beeinflusst wurde er unter anderem von Nikolaus Harnoncourt. Ab 1978 studierte er Viola da Gamba bei Jordi Savall an der Schola Cantorum Basiliensis. Er arbeitete zunächst hauptsächlich als Solist. 1984 gründete er das Mosaïques Ensemble und 1987 das Streichquartett Quatuor Mosaïques mit Erich Höbarth, Andrea Bischof und Anita Mitterer, alle Mitglieder des Concentus Musicus Wien. Das Quartett hat hauptsächlich klassische Musik auf historischen Instrumenten aufgeführt, wobei der Schwerpunkt auf weniger bekannten Werken liegt. Nach einem Konzert 2012 in New York wurde ihr Spiel so bewertet: „Außergewöhnliche Balance der historischen Instrumente und der historisch informierten Ausführung mit zeitgenössischen Interpretationsmomenten“. Seit 1991 ist Coin Direktor des Ensemble Baroque de Limoges für Aufführungen von Kantaten, Oratorien und Opern des 17. und 18. Jahrhunderts auf historischen Instrumenten und seit 1988 Dozent für Barockcello und Viola da Gamba am Conservatoire National Supérieur de Musique in Paris und an der Schola Cantorum Basiliensis. Er hat Workshops zum Bau und Bespielen historischer Instrumente organisiert. 1991 nahm er am Soundtrack zum französischen Film Tous les Matins du Monde teil.

Jan Willem Jansen

Jan Willem Jansen ist in Holland geboren. Er studierte Musik bei Jan Warmink, Willem Mesdag und Wim van Beek. 1977 erhielt er ein Diplom als Solist am Königlichen Konservatorium von Den Haag und vervollkommnete sich dann bei Ton Koopman in Amsterdam. Anschließend zog er nach Frankreich, wo er an der Seite von Xavier Darasse arbeitete, dessen pädagogischer Mitarbeiter er am Konservatorium von Toulouse wurde. Dort ist er Mitbegründer der Abteilung Alte Musik und übernimmt neben Michel Bouvard die Verantwortung für die neue Höhere Abteilung Orgel und Cembalo. Neben der Rolle des Lehrers führt ihn seine Tätigkeit als Interpret dazu, mit den besten europäischen Barockensembles zu spielen, darunter die Chapelle Royale in Paris, das Collegium Vocale in Gent (Philippe Herreweghe), Hesperion XX (Jordi Saval), Les Sacqueboutiers und das Ensemble Baroque de Limoge (Christophe Coin). Er spielt die „Ahrend“-Orgel des Musée des Augustins und der Basilika Notre-Dame de la Daurade in Toulouse. Anlässlich des Festivals Toulouse des Orgues 1997 nahm er das gesamte Orgelwerk von Bruhns für das Label Tempéraments auf, ergänzt durch die Kantaten desselben Komponisten, interpretiert vom Parlament de Musique unter der Leitung von Martin Gester. 1998 nahm er das Werk von Cabanilles auf der historischen Orgel der Kirche San Pablo in Saragossa auf (April 2011).

Programm 2023

Info & Vormerkungen

Eintritt

Anreise und Parkmöglichkeit

18. Juli 2023

Andrei Ionita - Cello

Brunnenburg

Andrei Ionita

Vincent Courtois - Cello
Eric Maria Couturier - Cello

Vincent Courtois - Cello

Eric Maria Couturier - Cello

Brunnenburg

Vincent Courtois

Eric Maria Couturier

22.07.2023

Christoph Coin - Barockes Cello